출처 : 더블랙레이블

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트랙리스트에 관한 이야기를 해보자. 장르적인 실험보다는 전달하고자 하는 메시지에 집중한 느낌이다. 전반적으로 차분하면서도 보컬이 중심이 된 어쿠스틱, 발라드, 얼터너티브, 알앤비 성향의 곡들으로 구성되어 있다. 다만, 유일하게 업 템포의 밴드 사운드를 활용한 팝 펑크 장르 'APT.'가 트랙의 정중앙에 자리 잡고 있는데 이 점이 앨범의 전반적인 분위기와 맞지 않는다는 평이 있다. 유명 팝스타들의 앨범에서도 앨범 트랙리스트 전체의 흐름이 유려한 와중에 이슈가 되었던 리드 싱글만이 튀는 경우가 종종 있는데, 로제 역시 비슷한 케이스에 해당한다. 차마 수록 안할 수가 없을 정도의 메가 히트를 달성했기 때문에 양보는 불가피했을 것이라 생각된다.

'테일러 스위프트'의 음악을 듣고 자라 그로부터 영향을 받아 스타가 된 올리비아 로드리고, 사브리나 카펜터 같은 '테일러 키즈' 뮤지션들처럼 로제 역시 그로부터 많은 영감을 얻은 듯하다. 뿐만 아니라 저스틴 비버, 사브리나 카펜터, 올리비아 로드리고, 두아 리파, SZA 등 유명 팝 스타들의 곡에 참여한 작가진들도 참여해 로제의 앨범에서 여러 팝스타들의 음악적 색깔이 녹여져 있음을 느낄 수 있다.

같은 팝 장르의 곡들과 비교했을 때 엄청나게 특별하거나, 개별 트랙의 존재감이 큰 앨범은 아니다. 하지만 블랙핑크의 '로제'가 아닌 솔로 아티스트 '로제'가 전달하고자 하는 이야기를 앨범에 담아냈고, 자신을 증명해 냈다는 점에서 성공적인 첫걸음이라고 생각된다

출처 : 더블랙레이블, X(@chuwimming)

출처 : 네이버 블로그 (@heee7609)

아시아를 넘어 유럽, 아메리카 등 해외 곳곳에서 소비되고 향유되는 케이팝의 걸음은 날이 갈수록 활발하다. 빌보드 차트 내 상위권 등극이라거나 타임스퀘어 전광판 도배라는 등의 기사는 이제 그리 놀랍게 느껴지지도 않을 수준으로 인기를 끌고 있다. 이에 맞춰 케이팝 시장의 방향성 또한 변했고 변하고 있는데, 해외 시장을 목표로 한 다양한 프로모션도 빼놓을 수 없다.

근래 해외 프로모션 중 하나로 '역직구'가 화제이다. 역직구는 국내 제품을 역으로 해외직구(해외에서 직접 구매)한다는 뜻으로, 국내 팬들이 일본, 미국 등의 해외에서 역으로 굿즈나 앨범을 구입하는 것을 말한다. 이러한 트렌드는 해외 한정판 앨범이나 굿즈의 출시로 국내에 판매가 되지 않기 때문이며, 엔화의 환율 하락이 주된 요인이다.

주목할 것은 전자인 국내 아티스트의 굿즈를 해외 국가에서만 한정판으로 판매한다는 것이다. 글로벌화가 가속화되고 해외 시장의 진입과 확장이 커지면서 엔터테인먼트는 국내가 아닌 해외 국가에서만 특정적으로 판매하는 제품을 만들기 시작했다. 일례로, 2024년 발매된 백현의 'Hello, World' 미국에서만 판매하는 미국반의 한정 포토 카드를 제작해 앨범과 포토 북을 판매했다. 뿐만 아니라 NCT DREAM(엔시티 드림)은 일본 한정판 매거진 'DREAMzine Vol. 3'을 발간하기도 했다. 이에 따라 해외 한정판 구매를 대행해 주는 사이트까지 생길 정도로 케이팝 열풍과 해외 프로모션은 새로운 소비 트렌드를 만들었다. 콘텐츠의 수출이 국제화되고 세계 시장의 초연결이 이뤄지고 있는 현재에 해외와 국내 모두를 잡는 프로모션 전략은 더욱 중요해질 거라 생각된다.

트랙리스트는 단순히 곡의 나열이 아니라, 앨범의 서사를 구성하고 감정을 전달하는 중요한 요소다. 잘 짜여진 트랙리스트는 앨범 전체를 하나의 긴 이야기를 들려주는 경험으로 만들어 주며, 청취자가 처음부터 끝까지 몰입할 수 있게 한다.

앨범을 듣는 청취자의 경험을 생각하며 트랙리스트를 구성하는 과정은 곡 하나하나를 독립적으로 존재하게 하면서도 동시에 서로 연결되도록 만드는 작업이다. 예를 들어, 앨범의 도입부는 청취자를 끌어들이는 역할을 해야 하므로 강렬하거나 인상적인 곡을 배치하는 경우가 많다. 이는 첫 트랙이 소설 속 첫 문장 같은 역할을 한다. 반면, 앨범의 마지막 트랙은 긴 여정을 마무리하며 청취자에게 여운을 남길 수 있도록 배치한다.

스트리밍 플랫폼의 영향으로 트랙리스트 구성 방식에도 변화가 생겼다. 사람들이 앨범 전체를 듣기보다는 플레이리스트에서 개별 곡을 선택해 듣는 경우가 많아지면서, 트랙 순서가 과거보다 덜 중요하게 여겨지기도 한다. 하지만 여전히 아티스트들은 앨범의 서사와 감정선을 중요시하며, 트랙리스트를 하나의 예술적인 흐름으로 구성하고 있다. 트랙리스트의 구성은 앨범의 장르, 주제, 또는 스토리텔링 방식에 따라 달라질 수 있다. 예를 들어, 컨셉 앨범의 경우 곡의 순서가 스토리텔링의 핵심 요소가 된다. 한 곡에서 다음 곡으로 넘어갈 때 자연스러운 연결이 이루어지거나, 반전이 있어 청취자의 흥미를 끌 수 있도록 의도적으로 구성되기도 한다.

로제의 첫 정규 앨범 [rosie]는 트랙리스트 구성의 중요성을 잘 보여준다. 앨범은 로제의 개인적인 이야기를 중심으로 하나의 서사를 이루며, 곡의 흐름이 감정적으로 유기적으로 연결되어 있다. 첫 트랙 "number one girl"은 로제의 음악적 색깔을 강렬하게 드러내며 청취자를 그녀의 세계로 초대한다. 중간에 배치된 "APT."와 같은 트랙에서는 로제의 감정과 경험을 섬세하고 솔직하게 표현하며 앨범의 흐름에 깊이를 더한다. 마지막 트랙 "dance all night"은 경쾌하고 활기찬 분위기로 앨범을 희망적으로 마무리하며, 청취자에게 긍정적인 여운을 남긴다. 이는 단순히 개별 곡의 퀄리티를 넘어, 앨범 전체가 하나의 예술 작품으로 완성되었음을 느끼게 한다. 로제는 트랙리스트를 통해 자신의 이야기를 가장 효과적으로 전달하며, 스트리밍 시대에도 여전히 앨범의 흐름이 청취자와의 깊은 교감을 만들어낼 수 있음을 증명했다.